Con la tecnología de Blogger.

ATENCION

ATENCIÓN
Apuntate este blog por si cierran GPS Sonoro
http://musicaparaminorias.blogspot.com/

ATTENTION
Subscribe this blog if GPS Sonoro closed for violating the copyright law.
ATTENTION
Abonnez-vous ce blog, si son GPS Sonoro pour avoir violé le droit d'auteur.
ACHTUNG
Abonnieren diesem Blog, wenn GPS Sonoro für Verletzung des Urheberrechts geschlossen.
ATENÇÃO
Inscrever-se neste blog Som GPS Sonoro por violar a lei de direitos autorais.
注意
訂閱本博客,如果GPS Sonoro 導航影音違反著作權法關閉。


Seguidores

Popular Posts

Bali Festival

is a global celebration of the New Year through the universal joy of music. It will combine the rhythms of the local and global musical performances .

Festival of World Sacred

The 2015 Fes Festival of World Sacred Music will take place between May 22nd and 30th, 2015.

Babel Med Music

World music showcase Babel Med Music in Marseilles (France) has announced the names of some of the artists that will perform during the 2015 edition.

World music Gibraltar

La cantante franco-marroquí Françoise Atlan será la directora artística de este año y creará especialmente para GWMF una producción única de una hora llamada “Convivencia”. Músicos de todas las religiones actuarán en St. Michael’s Cave el 18 de junio

Raices En Lata

Proyecto personal donde encontraras toda la música que no encuentras en los círculos comerciales normales.Una vuelta a nuestras raíces,nuestras músicas mas perdidas y olvidadas,también músicas nuevas de gran valor,una vuelta de tuerca por todo nuestro territorio

HOMBRES DESDE ACÁ - Federico Luppi y Los Andariegos [Argentina]





subido por Mª Cristina de Croce


HOMBRES DESDE ACÁ
Canto -  poema argentino                                      
de Leonardo Castillo                                            

Dice: Federico Luppi - Canta : Alberto Vega
Música: Angel  Ritro - Raúl mercado - Roberto Palmer
cortinas musicales : Agustín Gómez
portada : Carlos Alonso
                                                               TEMAS:

1. Sombras del caudillo - poema y puente musical - Castillo - Ritro y Mercado   2:35
2. Adiós al caudillo - canción Castillo - Ritro y Mercado                                      2:50
3. Puente musical - Castillo - Ritro y Mercado                                                       0:43
4. Hombres desde acá -  poema  Castillo                                                                1:35
5. El leñador de pinas - poema Castillo                                                                   1:52
6. Hilo de sombra - aire de milonga - Castillo - Ritro y Mercado                           1:55
7. La memoria sola - poema Castillo                                                                       2:02
8. Toro - zorcico - Castillo - Ritro y Mercado                                                         1:40
9. Dibujo primario  - poema Castillo                                                                       1:36
10. Canción de paloma y niño - canción - Castillo - Palmer                                   1:40
11. A  nadie que viva en las ciudades  - poema -  Castillo                                      1:12
12. Zamba de luz y verano - zamba - Castillo - Palmer                                          3:08
13. Ese raro tronco - poema - Castillo                                                                     2:17
14. Leyendas del río - litoraleña - Castillo - Palmer                                                2:02
15. Tanto andar - Poema - Castillo                                                                           2:30

Leonardo Castillo lleva mi apellido; Ramallo ,su pueblo está pegado a San Pedro. Este último azar y no el bautismal, me infundió la sospecha de que somos parientes. Robar naranjas a la siesta, mirar de noche el Paraná.-
La enormidad de una luna atigrada acechándonos la adolescencia desde las islas -. Es, cualquiera lo sabe, más irrevocable que descender del remoto bisabuelo Bernal Díaz. Leonardo Castillo, además eligió la literatura y cree, entre otras cosas,  “que a la paz hay que ganarla”, que la paz es una “paloma definitiva en la boca de un fusil”. Y eso me basta para hacer de la misma familia. Lo conocí hace 6 años, por una carta que envió a EL ESCARABAJO DE ORO, una carta llena de amor al país, de desconcierto y de violencia; una noche lo vi, en San Pedro ; los gestos , la mirada , coincidían  con sus palabras. Qué elogio mayor se puede hacer de un poeta! El mismo, entero, era sus palabras. Usted lo va a escuchar ahora. Va escuchar al negro Vega y a Federico Luppi interpretando su rabia, sus ganas y su ternura; si no siente que su adolescencia (la de Ud.) transcurrió también en las márgenes de una luna mojada y amarilla, si no siente que de ahí viene un gran amor por todas las cosas - y un gran odio, por los que no quieren que el mundo sea como se lo ve, de chico, al resplandor de una naranja - , vaya y cambie este disco : usted no es de la familia, de “ese raro tronco ” y no va entender qué quiere decir el ”Varón” Luppi, este otro pariente lunar y frutal y perito en río, cuando reinventa en su voz el linaje de Leonardo:

Mi madre,  mi padre.
Ese raro tronco
que me parió con alas.

Abelardo Castillo

En la copa de sol está la noche y el ayer, porque la copa de sol, como la raíz del árbol, necesita nutrirse para darse. Y la raíz se nutre en el canto de la tierra, qué es el canto de sus hijos, sus poetas, sus músicos, sus cantores. Porque si a alguien eligió el dios de las siembras para investirlo representante suyo, ese alguien fue un poeta, un poeta ungido en magia y pueblo, unidad y multiplicidad del pan prometido. Pan del ayer sangriento, de la noche espesa y honda , de la copa de sol que dejará fluir la perspectiva sonora de la esperanza.
Castillo es hoy ese poeta ; Ritro , Mercado y Palmer , los forjadores del aire construido en música ; Alberto Vega , la música levantada en voz ; Federico Luppi , la voz reencontrando el verbo del poeta. Y en esta parábola, en este círculo de vida, de volver, de comenzar siempre, el AYER, LA NOCHE ... y la copa de sol, inmensa y refulgente, emergiendo desde el seno de las viñas  y los trigos para pintar en palabras la riqueza ancestral de tanto hombre, de tanta patria, de tanto amor volcado como una copa de sol, universal y nuestra.
Roberto Margarido

LOS ANDARIEGOS - “Live in Japón” ( 1975) [Argentina]





subido por Mª Cristina de Croce

LOS ANDARIEGOS  - “Live in Japón” - 1975

Angel Ritro - Raúl Mercado - Agustín Gómez - Karo Herrada

Inolvidable testimonio de una actuación en vivo de LOS ANDARIEGOS en
Japón (año 1975), grabado en Cassette desde el público por un admirador!
Valioso recuerdo que demuestra el milagro de la Música mancomunando la
cultura de dos Pueblos situados en las antípodas.

Están incluídas,las presentaciones en japones ,como testimonio.

01 - Presentación - VIDALA DEL CULAMPAJA - M.A.Villafañe
02 - NOVIA SANTA CRUZ - Jorge Luna - W. Fernández Calvimontes
03 - VALDERRAMA - Castilla - Leguizamón
04 - COPLAS DE UN ALOJERO - José Oyola (glosa de R.Mercado)
05 - Presentación - CAMINITO - J de Dios Filiberto - G C Peñaloza
06 - SELECCION DE POLCAS - Varios (Guit. solista A. Gómez)
07 - LOS SONIDOS DEL SILENCIO - Simón & Garfunkel
08 - SUBO - R.Valladares - arreglo R.Mercado
09 - JUANA AZURDUY - F.Luna - A. Ramírez
10 - Presentación - SI UN HIJO QUIEREN DE MI - L.Castillo - A.Ritro
11 - EL DESPERTAR DEL CHARANGO - A.Ritro
12 - Presentación - SAKURA - SAKURA - Motivo popular japonés
13 - ARIA CELEBRE - J.S.Bach
14 - Presentación - CAMINO DEL INDIO - A.Yupanqui
15 - LA OLVIDADA - J. y B. Díaz
16 - LUNA TUCUMANA - A. Yupanqui
17 - OTOÑO PORTEÑO - A. Piazzolla
18 - Presentación - ESPERANZA EN LOS DIAS QUE VIENEN - Vargas - R.Mercado
19 - EL CONDOR PASA - EL HUMAHUAQUEÑO - A. Robles - E. Saldívar.

Todos los temas son arreglos de Los Andariegos.

Dedicado a mis queridos ANDARIEGOS
Cristina Di Croce


Juana Molina - Un Dia



Juana Rosario Molina Villafañe (Buenos Aires, Argentina, 1 de octubre de 1961) es una cantante y actriz, hija del cantante de tango, Horacio Molina y de la actriz Chunchuna Villafañe. Ella es mundialmente famosa por su sonido distintivo, que generalmente se considera folktronica, como también a interpretar géneros como ambient, experimental, neofolk, indietronica, psicodélico e indie pop
 
https://es.wikipedia.org/wiki/Juana_Molina








01. Un Dia
02. Vive Solo
03. Lo Dejamos
04. Los Hongos De Marosa
05. ¿Quien? (Suite)
06. El Vestido
07. No Llama
08. Dar (Que Dificil)


Инна Желанная - Изворот [EP] (2014) [Rusia]



 Группа: Инна Желанная
Альбом: Изворот [EP]
Год: 2014
Жанр: Folk Rock / Neo Folk / Female vocal
Страна: Россия


Треклист:
01. Павлин
02. Татары
03. Старый муж
04. Воробей
05. Ветерок
06. Стрела
(
) -
%
Estimated Time:

Global Preferences

Bliss - No One Built This Moment


Marc-George Andersen y Steffen Aaskoven (Bliss) forman uno de esos grupos de ambient con toques étnicos que se iniciaron a principios de la década. Desde entonces han vendido más de 100.000 álbumes y aparecen en más de 300 ocasiones en compilaciones como Buddha Bar, Hotel Costes, Luftkastellet o Cafe del Mar. De "Kissing", su tema más conocido, se han vendido más de 4 millones de copias, en parte, gracias a ser uno de los temas principales de la BSO de "Sex and the City - La película", y el álbum que lo contenía, Quiet Letters (2003), llegó al número 1 de iTunes en USA.


Y con "No One Built This Moment" la historia sigue como si el tiempo no hubiera pasado. No ha habido apenas evolución. ¿Pero quién la quiere cuando suenan tan bien? Seguimos encontrando las melodías pausadas, toques indios, piano,  violines y sensuales vocales femeninas. Si bien esta vez Bliss ha contado con la colaboración destacada de Boy George (Culture Club), que pone la voz al tema "American Heart" junto a Alexandra Hamnede, siendo, además, single de lanzamiento. Y es que el álbum está repleto de colaboraciones, Lisbeth Scott, Ane Brun, Merethe Sveistrup o Sophie Barker, vocal de Zero7, que canta en un total de seis temas, y que ya estuvo presente en Quiet Letters.

Con este nuevo trabajo Bliss ha añadido varias nuevas joyas a su colección particular. Si antes eran "Kissing", "Remember My Name", "Sleep Will Come", "Breathe", "Song for Olabi" o  "Wish you were here", ahora podemos añadir, sin duda alguna, "Calling", "Trust in Your Love" - tremendo tema con Ane Brun -, "Stop Me" o "Light To Your Life".
http://www.onlyhousemusic.org/Bliss-No-One-Built-This-Moment-ra268.html



TrackList
01. People Among Us
02. Calling [feat. Sophie Barker]
03. Trust In Your Love [feat. Ane Brun]
04. Overture [feat. Sophie Barker & Merethe Sveistrup]
05. So Still [feat. Sophie Barker]
06. American Heart [feat. Boy George & Alexandra Hamnede]
07. Mivahetsek [feat. Lisbeth Scott]
08. Bascar Azad [feat. Lisbeth Scott]
09. Stop Me [feat. Sophie Barker]
10. Light To Your Life [feat. Sophie Barker]
11. The Hope [feat. Sophie Barker, Lisbeth Scott & Merethe Sveistrup]


Ry Cooder - Into the Purple Valley


El guitarrista Ry Cooder era un respetado músico de sesión antes de iniciar su carrera en solitario. Su estilo floreció plenamente en este, su segundo álbum, que es un compendio de brillantes temas folk de la América mas profunda, con acompañamiento ajustado, el artista a través de canciones en gran parte procedentes de las baladas de la época de la Depresión, entre ellas "Vigilante Man" de Woody Guthrie y el gran tema de Leadbelly "On A Monday."


Canciones tradicionales como "Billy the Kid", acurrucadas junto a piezas más contemporáneos como el tema de Johnny Cash, "Hey Porter" y es en el tema del guitarrista de Las Bahamas Joseph Spence "Great Dream From Heaven." Donde la Voz torpe de Cooder captura el quejumbroso estilo la atmósfera retro, pero ademas es su trabajo con la escalofriante guitarra slide (por no hablar de su facilidad con la mandolina, guitarra hawaiana clave holgura, y otros instrumentos de cuerda) por los que este disco es reconocido.


1. How Can You Keep Moving (Unless You Migrate Too)
2. Billy The Kid
3. Money Honey
4. F.D.R. In Trinidad
5. Teardrops Will Fall
6. Denomination Blues
7. On A Monday
8. Hey Porter
9. Great Dream From Heaven
10. Taxes On The Farmer Feeds Us All
11. Vigilante Man

Rim Banna – The Mirrors of My Soul

Subido por Marhali.

Con un respaldo musical que va desde la electrónica más sofisticada, el jazz o el pop al folklore palestino, la cantautora y arreglista de Nazareth Rim Banna canta textos propios, o de otras y otros poetas palestinos contemporáneos como Mahmoud Darwish o Zuhaira Sabbagh, sobre las esperanzas, temores y sentimientos de un pueblo que sufre, dejando claro que la música es una herramienta importante para la autoafirmación cultural.

Recibida con entusiasmo por el mundo árabe y por la comunidad internacional, los conciertos de Rim Banna presentan una forma post-moderna de música árabe, que conecta la tradición de las canciones folk de Palestina con los sonidos más contemporáneos. Con estudios en canto moderno y dirección de conjuntos corales realizados en el Gnessin Pedagogical Institute of Music de Moscú, Rim Banna era ya una estrella en su juventud, cuando sus grabaciones de canciones infantiles dieron la vuelta al mundo árabe, siendo grandes éxitos de ventas en países como Líbano, Siria, Dubai o los Emiratos.

Tras sus estudios en Moscú, Rim empieza a desarrollar una carrera más madura, en la que da gran importancia a los textos y a la música, creando canciones nuevas o haciendo versiones de temas tradicionales, siempre buscando una conexión entre las melodías tradicionales y las formas musicales contemporáneas. Su compromiso con la causa palestina le hace ganadora del "National Prize for the Arts of the Palestinian Authority" del año 2002, premio que recibe de las mismas manos de Yasser Arafat, poco antes de su muerte.

Su participación en el álbum colectivo Lullabies from the Axis of Evil (Las nanas del eje del mal, 2003), en donde artistas de diversos países cantan canciones de cuna junto con estrellas del pop europeas o americanas como Nina Hagen, Sarah Jane Morris, Lila Downs y otras, le abre las puertas a un merecido reconocimiento internacional. Tras ese álbum, publica The Mirrors of My Soul (2005), con emocionantes canciones vinculadas a la realidad social y política palestina, y más recientemente Seasons of Violet (2007, una recopilación de adaptaciones de canciones de amor) y April Blossoms (2009), dedicado a la infancia, especialmente a la de Ghaza.

La dedicatoria de The Mirrors of My Soul dice "Este álbum está dedicado a todos los árabes y palestinos detenidos en prisiones de Israel, para reconocer y honrar su esfuerzo y su lucha por la libertad y la independencia". Acompañada por cuatro reconocidos músicos de la escena noruega, hay canciones que denuncian la situación de los niños palestinos detenidos y mártires, hay poemas de su madre, temas tradicionales, composiciones propias junto con su marido (el artista ucraniano Leonid Alexeienko), de los poetas Majed Abugosh y Tawfik Zayyad, y una bellísima canción (con letra de éste último), "The voice, the fragrance and the figure", en homenaje a Yasser Arafat.

01. The mirrors of my soul
02. The Carmel of my soul
03. Malek
04. Ya Jammal
05. Masha'al
06. Sarah
07. The moon glowed
08. The top of the mountain
09. Fares Odeh
10. The grandma with a limp
11. The voice, the fragrance and the figure

Hindi Zahra - Homeland

Subido por Marhali.

Hindi Zahra, cantante, compositora y multi-instrumentista de origen bereber, es una artista imbuida de Marruecos y su diversidad cultural más allá de sus fronteras. Homeland es su segundo álbum (2015), grabado entre Marrakech, Essaouria, Córdoba y Paris, y en el que participan las impresionantes guitarras de la estrella tuareg Bombino y el gitano Juan Fernández "Panki".

Homeland es un trabajo impresionante, donde muestra su fino control vocal en las frescas y luminosas baladas compuestas en inglés y francés indistintamente, con influencias flamencas o del blues del desierto respirando en cada canción. El disco es jazz, soul, chanson, folk, pop, es todo a la vez, canciones que van más allá de las fronteras, difícil de clasificar (como muestra, el precioso "Cabo Verde" cantado en bereber). Lo que prima sobre todos estos estilos musicales es la dulzura de su voz, los excelentes arreglos musicales y la frescura de una propuesta musical que entrelaza magistralmente la tradición y la vanguardia.

01. To The Forces
02. Silence
03. Any Story
04. Un Jour
05. Can We Dance
06. La luna
07. The Blues
08. Broken Ones
09. Dream
10. Cabo Verde
11. The Moon Is Full