WADADA se fundó en 1996 en Polonia y crea música inspirada en ritmos tradicionales de África, Cuba y Brasil con una gran mezcla de melodías autóctonas. La banda ha realizado cientos de conciertos en su país y en el extranjero. Desde 2013, el grupo explora nuevas direcciones, combinando sonidos de batería acústica con efectos electrónicos, guitarra eléctrica y teclados.
1.
Salli 06:29
2.
Beautiful Sundays 05:34
3.
Bomba Speed 02:21
4.
Sauna Fińska 06:08
5.
Abondan 07:06
6.
Łado Łado 04:50
7.
Sambasiedem 05:05
8.
Trzy po trzy 02:57
9.
Gue 02:56
10.
Yolla 04:25
El nuevo álbum de Saagara, 3, es la tercera entrega de esta aclamada colaboración entre el productor y multiinstrumentista polaco Wacław Zimpel y cuatro músicos virtuosos de la tradición musical carnática del sur de la India: los percusionistas Giridhar Udupa (ghatam), Aggu Baba (khanjira) y K Raja (thavil) y el violinista Mysore N. Karthik.
Es una vibrante yuxtaposición de densos ritmos indios y patrones electrónicos pulsantes. Un álbum de composiciones profundamente transformadoras que navegan por la tradición y la experimentación a medida que avanzan hacia lo universal.
1.
God of Bangalore 06:39
2.
Sunbeam Spirits 04:55
3.
The Rite of Rain 07:28
4.
Northern Wind Brings Redemption 05:57
5.
Where Is That Blossom 05:09
6.
Earth, Water and The Holy Groove
Motion Trio, el formidable trío de acordeones polacos, crea una música impactante que combina el fuego de la música de raíces de Europa del Este con la precisión helada de los grandes compositores clásicos. Llamado 'Trio Infernal' por los fanáticos de su sonido intenso y apasionado, Motion Trio ha sido elogiado por maestros modernos como Michael Nyman y Joe Zawinul. Dirigido por Janusz Wojtarowicz, Motion Trio es un conjunto único que reproduce las composiciones originales de Janusz que se basan tanto en su formación clásica en los famosos observatorios de Cracovia como en la música tradicional de Europa Central y Oriental. Formado en 1996, Motion Trio se ha convertido de músicos callejeros en las calles de Polonia en un equipo de renombre mundial. The Trio ha realizado numerosas giras y, al hacerlo, ha aportado tonos dinámicos del rock y el techno para que su sonido sea aún más feroz. Escuchar Motion Trio en concierto es similar a experimentar un recital de Paganini o un concierto de Metallica, tan poderoso y emocionante es su sonido. Sin embargo, logran actuaciones tan intensas sin emplear nada más que sus acordeones: sin guitarras, sin batería, sin samplers, sin bucles o trucos. Motion Trio son músicos que han perfeccionado sus habilidades al más alto grado y confían solo en el talento y la imaginación para garantizar que sean una de las bandas en vivo más emocionantes que trabajan en la actualidad.
Motion Trio - Pictures From The Street
1.
Train to heaven 04:27
2.
Café Paris 03:27
3.
Balkan dance 04:32
4.
Little story 04:22
5.
Tango 02:21
6.
It's O.K. 04:13
7.
Scotsman 04:08
8.
Pageant 03:36
9.
Asfalt Tango 04:21
10.
Aide Jano 08:00
Motion Trio-live in vienna Sacrum & Profanum
1. heart 6.27
2. sounds of war 7.42
3. first day of spring 4.37
4. psalm 6.15
5. stars 6.18
6. ufo 5.29
7. silence 10.01
8. game VI 5.00
Motion Trio - Accordion Stories
1 Quetschkommoden Overture (00:03:53)
2 Tibuchs and Dogs (To My Daughters) (00:04:58)
3 Siberian Waltz (00:03:53)
4 Lighthouse (00:04:16)
5 The Rose - Happiness of the World (To My Wife Ania) (00:04:31)
6 The Heart (00:06:05)
7 I Wanna Go Home (00:04:35)
8 Grandi Scratchi Virtuosi (00:02:35)
9 Lullaby (Two Man and a Wardrobe) (00:04:18)
10 Long, Long Time Ago (00:03:29)
11 Happy Band (00:04:12)
Motion Trio, el formidable trío de acordeones polacos, crea una música impactante que combina el fuego de la música de raíces de Europa del Este con la precisión helada de los grandes compositores clásicos. Llamado 'Trio Infernal' por los fanáticos de su sonido intenso y apasionado, Motion Trio ha sido elogiado por maestros modernos como Michael Nyman y Joe Zawinul.
Dirigido por Janusz Wojtarowicz, Motion Trio es un conjunto único que reproduce las composiciones originales de Janusz que se basan tanto en su formación clásica en los famosos observatorios de Cracovia como en la música tradicional de Europa Central y Oriental. Formado en 1996, Motion Trio se ha convertido de músicos callejeros en las calles de Polonia en un equipo de renombre mundial. The Trio ha realizado numerosas giras y, al hacerlo, ha aportado tonos dinámicos del rock y el techno para que su sonido sea aún más feroz. Escuchar Motion Trio en concierto es similar a experimentar un recital de Paganini o un concierto de Metallica, tan poderoso y emocionante es su sonido. Sin embargo, logran actuaciones tan intensas sin emplear nada más que sus acordeones: sin guitarras, sin batería, sin samplers, sin bucles o trucos. Motion Trio son músicos que han perfeccionado sus habilidades al más alto grado y confían solo en el talento y la imaginación para garantizar que sean una de las bandas en vivo más emocionantes que trabajan en la actualidad.
Quetschkommoden Overture (00:03:53)
Tibuchs and Dogs (To My Daughters) (00:04:58)
Siberian Waltz (00:03:53)
Lighthouse (00:04:16)
The Rose - Happiness of the World (To My Wife Ania) (00:04:31)
La formación polaca Kroke, vuelve con el décimo
trabajo en su larga e intensa trayectoria. Después de varios discos,
diferentes colaboraciones y largas giras por Europa, la banda
recupera su formato original de trio en este último trabajo. Siguiendo
la estala de sus anteriores trabajos donde la tradición klezmer quedaba difuminada entre otras sonoridades, Out of Sight es planteado por ellos mismos como un posible retorno a los inicios.
Nada más lejos de la realidad, Kroke nos
vuelven a sorprender con un trabajo repleto de las influencias que han
ido obteniendo a lo largo de su trayectoria y por tanto, rico en
sonoridades. La lineas balcánicas en A Luftmentsch o los cánticos de influencias orientales de Mecalakuku serían
algunos ejemplos claros, por aquello de etiquetar un poco. Pero siendo
realista, las canciones que componen este disco están por encima de
cualquier etiqueta, siendo paseos a través de parajes de gran
sensibilidad. Valga de ejemplo Desire. Una enérgica entrada
progresa pasando por suaves melodías transportando al oyente en un mar
de sensaciones y emociones para terminar en otro enérgico paisaje
instrumental. Desde mi humilde opinión, pocas formaciones son capaces
de crear tales paisajes sonoros y poder transportar con ellos al oyente
y sobretodo plasmarlo en un disco. Me llamó la atención la última
canción llamada en castellano Madrugada, pareciendo ser un
guiño a los seguidores hispano hablantes, que no deben ser pocos
después que comprobar que tienen la web traducida al idioma de
Cervantes y la larga trayectoria de conciertos que han realizado a lo
largo y ancho de este país durante toda su carrera. // Pablo Castro
01. Medinet
02. Janitsa
03. Moondowner
04. Life As It Is
05. Fields of Sorrow
06. A Luftmentsch
07. Mecalakuku
08. Beyond Words
09. Desire
10. Madrugada
The band Beltaine was formed in 2002 in Katowice. The first concerts the band played in the composition based on traditional instruments (guitar, violin, accordion, bodhran), at a later time their sound has been enhanced with a bass guitar and percussion.
The initial repertoire of the band consisted of popular Irish and
Scottish folk tunes. The original team consisted of - Grzegorz Chudy,
Adam Romański, Luke Kulesza, Bartlomiej Dudek, Danuta Anna Badura and
Adams.
In 2003 the band began touring outside the province of Silesia. The band performer among others in Toruń
and at the Celtic Culture Festival in Dowspud. Since then the group
performs intensively in the whole country. In September 2003 the first Celtic Music Festival "Castle" in Bedzin was organized, that Beltaine hosts and co-organizes until now.
In 2004 the band recorded their first album "Rockhill", that was the musical illustration of a Beltaine’s holyday celebrated in Ireland.
Tracks consisted mostly of traditional Celtic tunes and a few original
songs (such as Beltaine, The Sea of Irish Dream and Rockhill), the album
also began to show musical trends of the team to combine the music of Brittany, Ireland and Scotland,
with other types of music. Guest starring on the album include Jan
Gałczewski, Catherine Czerniak, and known from the group Viva Flamenco guitarist
Michael Czachowski. Album Rockhill was awarded the "Virtual Gesle"
(Internet opinion poll co-organized by the Polish radio station) for
Best Folk Album of 2004.[2]
Rockhill has also received the title of "megadisc 'Radio Krakow in the
competition. This year, the group violinist Anna Badura left, whereas
Jan Gałczewski joined the band permanently.
In 2005 Jan Kubek joined the ranks of the band playing percussion instrument (i.e. tabla, darabuka, conga, cajon
). Group has launched numerous concerts abroad, within 5 years their
credits include Beltaine in the Czech Republic, Slovakia, Moldova,
Switzerland, Lithuania, Portugal, France, Italy, Malaysia and Mexico.
Search for their own style and the possibility of expanding
repertoire resulted in invitation for the cooperation with 2006
percussionist Mateusz Sopata. The team also received a proposal to
contribute to the music accompanying the video game The Witcher.
The next year was marked by of recording of the KoncenTrad. The album is the brave combination of Celtic tradition and modernity. The album does not lack loud and rhythmic tracks like a Technogaita and ballads Ye Yacobites or Parcel of Rogues.The
album with a guest appearance of Indian musician Giridhar “Gathamˮ
Udupa, is regarded as the most rock in the band repertoire. A year later
the publishing house was awarded with the subsequent The Virtual Primitive Fiddles, which became the ticket to playing the live concert in Agnieszka Osiecka’s Studio on the air of The Third Programme of Polish Radio.
1
Two Dogs
4:11 2
Gellette Complete
7:51 3
Db
5:50 4
Health to the Company
3:56 5
Mjoo(Sic!)
3:56 6
Pol(S)Ka (feat. Tomasz Drozdek)
6:25 7
Seizh
6:25 8
Chicken in the Bucket
6:21 9
Cruel Sister
6:25
Team Sarakina is a Bulgarian-Polish-Czech band combines Balkan folk music, jazz and world music. Compositions and arrangements influenced Bulgarian folk music, classical jazz improvisation with elements of ethnic flavors to stream music art. The team consists of professional musicians, graduates of schools of music, play instruments like the accordion, clarinet, bass, Kaval, bagpipes, Tupana, tabmura. Group of concerts since 1999.
Jacek Grekow - accordion, kaval, bagpipes Jan Mlejnek - clarinet, tambura Mateusz Bielski - double-bass Wojciech Bronakowski - percussion Maciej Nerkowski - vocal Guest: Robert Siwak - daf
1 Nocturne in G minor Op.15 no.3 3:29 2 Waltz in D Flat major Op.64 No.1 6:12 3 Hulanka op.74 No.4 4:33 4 Prelude in C minor Op.28 No.20 9:00 5 Mazurka in G minor Op.24 No.1 3:52 6 Ballade in 7 4:54 7 Mazurka in A minor op.17 No.4 4:31 8 Prelude in E minor Op.28 No.4 3:49 9 Fryderykata 11:46 10 Se navali Shar planina 3:58
Esta colaboración entre el popular trío noruego Tindra y Kroke, una de las bandas klezmer de Polonia, parecia poco probable. Pero, como muestra este disco en directo (grabado en 2010), funcionan. Esto es principalmente porque Kroke están contentos con el trabajo fuera de su zona de confort y en el mundo de la música tradicional noruega de Tindra. Tindra tiene un par de excelentes cantantes, especialmente Åshild Vetrhus, que armonizan espectacularmente bien, hay verdadera belleza en los arreglos, especialmente en el tema "For Alt Du Gav", que ofrece a los músicos de Kroke la oportunidad de brillar en la viola y acordeón con un poco de silencio, la brillantez emocional de "Fields Of Sorrow", también es gloriosamente atmosférica. Así que lo que parecía tan improbable resulta ser un matrimonio hecho en el cielo. Kroke no echan un vistazo en el lado explosivo y silvestre que han demostrado en otros CDs, pero la influencia klezmer es evidente sobre todo en "Jovano Jovanke," por ejemplo, y en "Eddie" hay un sabor klezmer y un escaparate para el virtuosismo de Tomasz Kukurba que despega en territorio neo-rock con la viola eléctrica hacia el final. La culminación es la larga "Ajde ene," una colección de poemas atmosféricos musicados que crecen en la pasión durante la ejecución (donde Kukurba demuestra tener una impresionante voz). Deliciosamente amorfa, se agarra con el corazón y no lo deja ir, resolviendo a través de las voces femeninas para hacer una conclusión impresionante. http://singout.org/2012/08/25/tindra-and-kroke-live-in-forde/
Kroke:
TOMASZ LATO - acoustic bass
JERZY BAWOL - accordion
TOMASZ KUKURBA - viola
El álbum "Nord" es el sexto álbum oficial de Village Band Varsovia. Como músicos dicen, "Nord" es conocer a personas de mundos aparentemente distantes. Un intento de imaginar nuestra música a través del prisma de los sonidos del Norte. Identificar los elementos comunes de la cultura de los pueblos eslavos y la tradición rúnica escandinava. "Nord" es a la vez un homenaje a los héroes y la Banda de los místicos, los descendientes de los valientes de los vikingos y los sami de los poetas cuyo arte ha sido siempre un equipo de cerca. Música extrañamente familiar, en su experiencia añadió: dura, pero digna. Fría, áspera - un profundo y fuerte. Con un toque de nostalgia y emoción la perforación de la verdad. En el huésped la grabación asistieron a la sueca culto a la banda "Hedningarna", considerado un precursor de la música del mundo. La Junta también escuchó arena Scofield - Iroquois y el Chamán del extremo norte de Canadá, uno de los más grandes cantantes de la escena mundial / folk / raíces. "Nord" es el resultado de toda la banda del pueblo de Varsovia, el resultado de una sesión de tormenta de ideas conjunta y volver a las salvajes notas de trance, tribal. Karrot Kommando le invita a escuchar esta muy emotiva, grandes obras de teatro y platos llenos de emoción. Publicado con el apoyo del Centro Cultural de la Nación
-Out of Sight- es el octavo disco de Kroke, que vuelven a su formación original de trío: Tomasz Kukurba al violín, Jerzy Bawol al acordeón y Tomasz Lato al contrabajo. Kroke, desde sus inicios, han marcado un estilo inconfundible, la recreación de música klezmer desde un punto de vista clásico y contemporáneo. 10 magníficas interpretaciones nos ofrecen en este nuevo trabajo, tomando el repertorio tradicional klezmer como base, envuelven con brillantes arreglos originales las composiciones.
La música es el corazón de la vida. Por ella habla el amor; sin ella no hay bien posible y con ella todo es hermoso. La música puede dar nombre a lo innombrable y comunicar lo desconocido. La música es sinónimo de libertad, de tocar lo que quieras y como quieras, siempre que sea bueno y tenga pasión, que la música sea el alimento del amor.
LEE
Creo que sería labor de los Ministerios de Cultura de cada país difundir la cultura musical y facilitar su acceso sin cortapisas.
Naturalmente queda a criterio de cada cual que,una vez escuchado, pueda adquirirlo en su tiend habitual, supuesto válido sólo para un reducido número de discos, ya que muchos de ellos no están en los circuitos comerciales convencionales y acceder a su compra en algunos casos será harto difícil cuando no imposible. En esta página no hay finalidad económica alguna. Única y exclusivamente el deseo de ayudar a que disfrutes con algo tan maravilloso como es la música.
Mi gratitud a los autores que nos hacen disfrutar de sus creaciones y también a todos aquellos que permiten que llegue a nosotros, facilitando que podamos ampliar nuestra cultura y sensibilidad, constituyendose así en un extraordinario regalo.
Si alguna vez no puedes entrar en el blog GPS-SONORO ,apuntate el siguiente blog para no despistarte.(SOLO SE ABRIRA EL BLOG SI CIERRAN GPS)
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