Dunava - Behind the Veil

Dunava (de Дунав, el nombre búlgaro del río Danubio) es un coro femenino balcánico, formado por cantantes con amplia experiencia musical y escénica, apasionadas por las armonías complejas y la variedad de técnicas vocales. Dunava se dedica al estudio e interpretación de canciones folclóricas tradicionales de Europa del Este con respeto y autenticidad, y a presentar al público estas hermosas tradiciones y canciones vocales.

Dunava actúa regularmente en el Festival de Folklore del Noroeste, el Festival de Croacia, la Noche Balcánica del Noroeste y el Concierto Anual de Navidad Búlgara (patrocinado por el Centro Cultural y del Patrimonio Búlgaro). El coro ha participado en la serie de conciertos de la Sociedad de Folklore de Seattle, en Seattle Sacred Music and Art, y ha colaborado con coros locales como Seattle City Cantabile, el Coro de Cámara Bellevue, el Coro de Cámara Pacifica y Voces Búlgaras de Seattle. En 2014, Dunava fue el primer grupo estadounidense en participar en el festival folclórico internacional Silver Buckle en Kjustendil, Bulgaria.

Ya sea concertado o elegido libremente, el matrimonio en las culturas de Europa del Este marcó históricamente un cambio drástico en la vida de una mujer. Dejaba el hogar de su infancia y se unía a la familia de su nuevo esposo, convirtiéndose en un miembro más de su hogar, con nuevas responsabilidades. El día de su boda, la novia habitaba el espacio liminal entre la infancia y la madurez, entre la inocencia y la experiencia, y entre lo amargo y lo dulce.

En las canciones populares de toda la región, las bodas se esperan con alegría y tristeza. Conocemos a una joven que se escabulle de la mirada vigilante de su madre para robarle el beso a su amado y a una joven raptada por un dragón. Una joven se despide de sus amigos y de su jardín, y otra se baña ceremonialmente en el mar preparándose para conocer a su amado esposo. Hay un tierno coqueteo junto a la fuente burbujeante y una despedida entre lágrimas en la puerta principal. Niños y niñas bailan en dos filas bajo la luna y un velo de novia danza al viento.



1. Vila Moma Dor Tri Ventsi 01:59
2. Prochu Se Moma Nedelya 02:15
3. A Sinyora Novia 01:28
4. Tu Ase T'urpa Iqavi 03:17
5. Vesela Pripyavka 02:21
6. Danko Le, Mome Hubava 02:28
7. Severinke, Belo Grlo 01:50
8. Ya Salio De La Mar 02:22
9. Smidarevchitse 01:34
10. Rano Ranila Dilyana 01:52
11. Oj Jabuko 01:17
12. Karamfilcheto 01:59
13. Minka 04:10
14. Sem Eső 02:11
15. I Zmei Prelete 01:01
16. Do Të Dalë 02:27
17. Rose Medley 06:35
18. Yasna Mi Yasna Mesechinke 02:08
19. Serbian Medley 04:11
20. Vido, Vido 02:35
21. Artanuli Alilo 04:04
22. Zazheni Sa Vulchi Sin 01:37
23. Zakusnila E Lalitsa 01:49

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Trendafilka - For the Olives

Trendafilka (nombre que recibe de la rosa silvestre de los Balcanes) , con sede en Nueva Orleans, es un conjunto vocal de once integrantes que se inspira en canciones folclóricas tradicionales de zonas de Europa del Este con una rica tradición cultural de canto polifónico. Fundada en Nueva Orleans alrededor de 2016, la exploración de las tradiciones polifónicas europeas por parte de Trendafilka surgió de un deseo común por el canto en grupo, así como de una fascinación compartida por la cultura y las tradiciones antiguas. Tras dos años de esfuerzo y una exitosa campaña de Kickstarter, el grupo lanzará su segundo álbum de estudio, For the Olives , el 22 de noviembre de 2024.



1. Chichovite Konye 04:39
2. Zamruknala e Moma Yana 02:26
3. Oi Na Dubovi 04:44
4. Mori Aida, Aida 03:50
5. Joniniu Sutartine 02:01
6. Oi Na Ivana Na Kupala 02:21
7. Zaspalo e Chelebiche 03:42
8. Nekuko Dezguzite 02:51
9. Mome Stoje 03:37
10. Po Moryu 01:38
11. Kaliora Na' Xoun I Elyes 03:15
12. Zvezda Vechernitsa 03:10

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The Bulgarian Voices Angelite - Balkan passions

Sus voces son fascinantes, su estilo de canto y ornamentación es arcaico, distintivo y arraigado en siglos de tradición local. Bulgarian Voices Angelite representa la difusión mundial del famoso coro de mujeres búlgaras que canta desde hace 25 años. Su éxito internacional (muestra en el Premio Nobel, la Plaza Roja de Moscú o en la nominación al Grammy 1999) y la fascinación internacional inquebrantable a lo largo de los años demuestra su singularidad y calidad.

El coro se encuentra entre los conjuntos más reconocidos en las categorías de música folclórica balcánica y búlgara. Fue formado como un coro privado a partir de las cenizas del antiguo Coro de Televisión del Estado, que data de 1952, por la directora del Coro del Estado: Tanja Andreeva. Está compuesto por dos docenas de cantantes de todo el país bajo el liderazgo de Georgy Petkov.

Antes de la caída del comunismo, las voces búlgaras Angelite eran en gran parte desconocidas para el mundo, pero en los años transcurridos desde que se levantó el Telón de Acero, el conjunto logró encantar al mundo con su singular mezcla de tradiciones clásicas y folclóricas. Esta mezcla se complementa aún más con su manera misteriosa y críptica de cantar, peculiarmente suspendida, frecuentemente disonante (por ejemplo, con segundos mayores y menores) y completamente desprovista de vibrato. Decir que Bulgarian Voices Angelite es un mero conjunto folclórico es pasar por alto su verdadero potencial. Han establecido un estilo auténtico propio al lograr avanzar en la esfera de la música artística, inspirándose en compositores búlgaros modernos, como Philip Koutev, Stefan Kanev, Dimitar Dinev, Stefan Mutafchiev y Nikolai Kauffmann, embarcándose en viajes con el rock (Elio E Le Storie Tese),jazz (Moscow Art Trio), canto de garganta (Huun-Huur-Tu), hip-hop y fusión clásica (Sarband), conservando su herencia balcánica derivada de los intercambios musicales entre Rusia, Grecia, Turquía, Hungría, Rumanía y Bulgaria. Por lo tanto, al escuchar el coro, las fronteras entre Oriente y Occidente, jóvenes y viejos, pop y clásicos parecen desaparecer.



1 Sadba 2:53
2 Damba 2:12
3 Dilele 4:00
4 Mi idem preko pole 1:23
5 Barisha, barisha 1:47
6 I Went to Elbasan 2:21
7 Vila sei gora 3:17
8 Bulgarian Pastorales 2:20
9 Jenala e Dyulber Jana 3:54
10 Makedonsko devoiche a Pirin Medlay 3:30
11 Devoiche belo, tsurveno 1:15
12 Povdigni si milo libe 1:24
13 Vassilke, mlada nevesto 1:25
14 Zemiata na Orfei 7:11
15 An Ohrid Legend about Bilyana 4:08
16 Bouzuki taqsim 3:43 17 Krai rekata 2:44
18 Sasedi 4:10

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Rila-bolgárkert

El CD de la banda Rila tiene como objetivo representar los muchos años de trabajo del conjunto, ofreciendo una muestra representativa y cultural de la música folclórica búlgara que sigue viva en la actualidad, muestra su diversidad, ritmos especiales, melodías exóticas y el lirismo de las canciones populares. La cantante, Roza Bancseva, vive y trabaja en Hungría desde hace años. Anteriormente, realizó giras por el país como uno de los cantantes folclóricos más conocidos de Bulgaria, apareciendo en numerosos discos de música folclórica. Su estilo de canto especial, su voz distintiva y su temperamento inimitable lo convierten en una gran experiencia. Los otros miembros del conjunto son músicos húngaros. Su apego a la música folclórica búlgara es el mejor ejemplo de cómo la música de una cultura lejana se arraiga





1 Krivo Horo 3:36
2 Chekuryankino Horo 3:48
3 Pravo Horo 3:31
4 Dei Gidi 4:17
5 Kraidounavska Ruchenitsa 4:22
6 Momino Horo 5:21
7 Stoina 2:15
8 Stoyan 2:10
9 Dospatsko Horo 4:10
10 Gankino Horo 3:30
11 Bavno Horo 4:16
12 Daicsevo Horo 3:45
13 Bouchimish 3:13
14 Sokol Mi 2:59
15 Na Purt 2:48

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Le Mystere Des Voix Bulgares - Collection 8 Cd`s

Le Mystère des Voix Bulgares es conocido en todo el mundo y ha realizado más de 1250 conciertos en las salas más prestigiosas del mundo. El coro, ganador de un premio Grammy, se especializa en música folclórica búlgara tanto tradicional como contemporánea y actúa a cappella bajo la experta dirección de director de orquesta la profesora Dora Hristova, doctora en Filosofía. El coro es "uno de los grupos más distintivos del mundo" (Columbus Dispatch) y da conciertos de una belleza sobrenatural para un público entusiasta y muy a menudo animado. El arma secreta del coro son sus armonías que rompen el corazón. Para los oídos occidentales, los intervalos que se mezclan con las notas son inusuales, incluso disonantes. Sus armonías microtonales producen un zumbido distintivo casi impío en su belleza. La fascinación se refiere a uno de los sonidos más singulares de la música y a los arreglos a capela en varias partes realizados por hasta 23 mujeres vestidas con trajes tradicionales que representan las diferentes regiones de Bulgaria: "El 'misterio' está en cómo combinan el canto diafónico y las armonías disonantes para producir un sonido impresionante, de otro mundo, en algún lugar entre la llamada musulmana a la oración y los Beach Boys". (Guardián)El atractivo del conjunto proviene de su capacidad para captar la esencia de las diversas y antiguas tradiciones vocales de Bulgaria y, al mismo tiempo, para sonar sorprendentemente nuevo y original, gracias a un enfoque único de los arreglos corales. Los programas del coro contienen hermosas canciones tradicionales folclóricas, así como algunas canciones de costumbres religiosas y cantos de la iglesia. 

 

 

 

 

 

El coro canta canciones que hablan de la vida y las viejas tradiciones en Bulgaria. En el pasado, pequeños grupos de hombres y mujeres jóvenes se reunían en "fiestas de trabajo" que eran una excusa para que los jóvenes se reunieran, coquetearan e intercambiaran canciones vívidas y con voz plena que formaban la columna vertebral del cortejo en toda la Bulgaria rural. Las mujeres cantaban a los primeros signos de la primavera, a la cosecha y a los días festivos en torno a la Navidad y la Pascua. Con paradas y deslizamientos que resonaban mágicamente en las laderas de las montañas y en los campos que rodeaban estas comunidades remotas, las mujeres búlgaras utilizaban sus voces para despertar el amor de sus futuros maridos, la generosidad de la naturaleza y las alegrías de la temporada. El coro ha participado en proyectos conjuntos con músicos famosos. El coro hizo la banda sonora del video juego Alone in The Dark, que fue muy aclamado en todo el mundo, y también grabó música compuesta especialmente para el coro por el compositor estadounidense Christopher Tin, dos veces ganador de un Grammy.

1987 - Recorded In Bulgaria By Marcel Cellier

1988 - Marcel Cellier Present Volume 2

1993 - Melody Rhytm & Harmony

1997 - Muse feat. Le Mystere Des Voix Bulgares - Innocent Voices

 

1998 - 2 Angels feat. Le Mystere Des Voix Bulgares - Dream World (The Remixes)

 

2007 - A portrait of Nikolai Kaufmann

 

2008 - Мистерия на българските гласове

 

2018 - BooCheeMish

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Irfan - The Eternal Return (2015) [Bulgaria]

8 years after the majestic album "Seraphim", Irfan’s Bulgarians are now back with an album which continues the beauty of the journey: 'The Eternal Return' . This new album was recorded with the original singer of the band Denitza Seraphimova. What a pleasure it is to listen to this divine voice again!The new masterpiece counts 10 titles; it travels from the Sahara desert, to the Siberian steppes via the Gardens of Jerusalem and even the mystical worlds of Hildegarde Von Bingen. The flutes are hypnotic and the voices transcendental. Transcendence is all across the album, together with the theme of the eternal return, return to our original source, the Garden of Eden. The male/female duo unavoidably reminds us of Dead Can Dance ; Irfan adapts "Salamander" from the album "Toward the within". How can we best define this album? Overpowering ? Mystical ? Dreamlike ? Romantic ? Touched by divine grace ? All at once. The quintet gathers the Earth, the Sky, the fire and water in a kind of modern liturgy which honours the past, the Egyptian, the medieval and the Christian cultures. This journey, through numerous oriental instruments such as oud, santoor, psalterion, daf, bodhran, duduk, ney, kaval elevates us to the level of Life’s mystery. May Irfan’s music allow you to dream, dance, sing and see beyond the veil of illusions to taste the beauty of now / the present moment. Musical references of this album draw from Dead Can Dance, Azam Ali Niyaz, Hildegarde Von Bingen. Irfan will do a tour in 2015 to introduce their new album to the public.

 8 años después de la majestuosa álbum "Seraphim", búlgaros de Irfan están de vuelta con un álbum que continúa la belleza de la jornada: 'El Eterno Retorno'. Este nuevo álbum fue grabado con el cantante original de la banda Denitza Seraphimova. ! ¡Qué placer es escuchar a esa voz divina de nuevo La nueva obra maestra cuenta 10 títulos; que viaja desde el desierto del Sahara, a las estepas de Siberia a través de los Jardines de Jerusalén e incluso los mundos místicos de Hildegarde von Bingen. Las flautas son hipnótico y las voces trascendental. La trascendencia es en todo el álbum, junto con el tema del eterno retorno, volver a nuestra fuente original, el Jardín del Edén. El macho / dúo femenino inevitablemente nos recuerda Dead Can Dance; Irfan adapta "Salamandra", del álbum "Hacia el interior". ¿Cómo podemos definir este álbum? Overpowering? Místico? Ensue? Romántica? Tocado por la gracia divina? Todo a la vez. El quinteto reúne a la Tierra, el Cielo, el fuego y el agua en una especie de liturgia moderna que honra el pasado, el Egipcio, el medieval y las culturas cristianas. Este viaje, a través de numerosos instrumentos orientales como el oud, santoor, psalterion, daf, bodhran, duduk, ney, kaval nos eleva al nivel del misterio de la vida. La música de mayo Irfan le permiten soñar, bailar, cantar y ver más allá del velo de las ilusiones al gusto de la belleza de ahora / el momento presente. Referencias musicales de este álbum sorteo de Dead Can Dance, Azam Ali Niyaz, Hildegarde von Bingen. Irfan hará una gira en 2015 para presentar su nuevo álbum para el público.
 01 The Eternal return 
02 The Cave of Swimmers 
03 Burana 
04 Salamender 
05 In the Gardens of Armida 
06 Ispariz 
07 The Golden Horn 
08 Tebe Poem 
09 Day to Pray 
10 Nehet

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Zsaràtnok - The Balkan Move (1998) [Bulgaria]

 un grupo de balkanjazzfusion con Ivo Papasov, donde creo que también intervino Marta Sebestyen.

 http://www.goear.com/listen/74bb053/05-best-mans-dance-zsaratnok

01. Run to Nowhere
02. Tender and Wild
03. Tales of Noland
04. Thracian Wind
05. Best Man's Dance
06. The Rose of Istanbul
07. Simplicity

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Violons Barbares - Saulem ai (2014) [Mongolia, Bulgaria, Francia]

Violons barbares, c'est la preuve par trois que la culture dont chacun est dépositaire peut s'enrichir sans crainte des apports de l'autre. Trois musiciens issus d'horizons mongol, bulgare et français façonnent un espace d'une grande originalité ; en concert, leur cohésion fait mouche à tous coups et leur premier album est déjà un collector. Ce second volume explore de multiples directions sans perdre une once de son énergie phénoménale ! Dandarvaanch ig Enkhjargal : morin khoor, chant diphonique Né à Ulan Bator, Mongolie, il grandit en traversant la taïga avec sa famille et leurs troupeaux de chevaux. Il étudie la musique au conservatoire d'Ulan Baator et devient disciple du célèbre maître du morin khoor Professeur Jamjan. Depuis 1989, il vit en Europe (Allemagne) et donne de nombreux concerts avec des musiciens issus de la world music.

Dimitar Gougov : gadulka, chant Né en Bulgarie, Dimitar baigne depuis son enfance dans les musiques traditionnelles. Disciple du grand maître de la gadulka Atanas Vultchev et membre de l'orchestre de l'ensemble Philippe Koutev, il part vers la France en 2000 et s'installe à Strasbourg où il crée les groupes Boya et Violons Barbares. Il écrit et arrange des chants pour des voix de femmes et anime des stages de musique des Balkans.

Fabien Gu yot : percussions de barbarie, chant Après un parcours en musique classique au CNR de Nice, il se tourne vers les percussions digitales perses et maghrébines pour finalement ouvrir son horizon sonore à tout ce qui serait susceptible de bruiter... Percussionniste au sein du collectif strasbourgeois L'Assoce Pikante (Shézar, Grand Ensemble de la Méditerranée, Hijâz Car), il participe actuellement sur scène aux projets Les Violons Barbares, Furieuz Casrols (trio de percussions recyclées), Les Cavaliers de l'Aurès (création Houria Aichi et L'Hijâz Car) ou l'Electrik GEM (big band méditerranéen électrifié).


   01 Saulem ai
   02 Saturday yurt fever
   03 Wind in the steppe
   04 Konil ashar
   05 Gipsy wedding
   06 Djore dos
   07 The walls of Constantinopol
   08 Rockin' camel
   09 Karawane
   10 Satybaldynyn kuii

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